Die Kulturgeschichte von Pygmalion ist tief in der westlichen Literatur und Kunst verwurzelt. Der Mythos stammt ursprünglich aus der griechischen Mythologie, wie er von Ovid in seinen "Metamorphosen" erzählt wird. Pygmalion war ein Bildhauer, der sich in seine eigene Skulptur, eine wunderschöne Frau aus Elfenbein, verliebte. Weil Pygmalion der realen Frauenwelt enttäuscht war, erschuf er sich die perfekte Frau, die er Galatea nannte. Bewegt von seinem Gebet und seiner reinen Liebe, erweckte die Göttin Venus die Statue zum Leben, woraufhin Pygmalion und Galatea heirateten. Dieser Mythos hat zahlreiche künstlerische und literarische Werke inspiriert und ist ein faszinierendes Beispiel für die Ideen von künstlerischer Schöpfung, Liebe und der Beziehung zwischen Schöpfer und Schöpfung. Im Laufe der Jahrhunderte wurde die Geschichte auf unterschiedliche Weise interpretiert. Pygmalion ist ein wiederkehrendes Motiv in der Literatur. Eines der bekanntesten Beispiele ist George Bernard Shaws Theaterstück "Pygmalion" aus dem Jahr 1913, das später als Grundlage für das Musical "My Fair Lady" diente. In Shaws Version ist der Protagonist Henry Higgins ein Sprachprofessor, der die Herausforderung annimmt, aus der Blumenverkäuferin Eliza Doolittle eine Dame der Gesellschaft zu machen.

Der Mythos von Pygmalion bietet eine metaphorische Brücke zur modernen Schaffung künstlicher Menschen, wie sie in Robotik und künstlicher Intelligenz zu sehen sind.

Im Kern des Pygmalion-Mythos steht der Wunsch, etwas Nicht-Lebendiges zum Leben zu erwecken. Dies spiegelt sich in der modernen Robotik und AI wider, wo Entwickler bemüht sind, Maschinen zu erschaffen, die menschenähnliche Eigenschaften oder sogar Bewusstsein nachahmen können. Wie Pygmalion seine ideale Statue formte, gestalten Ingenieure und KI-Forscher ihre Kreationen nach spezifischen Idealvorstellungen von Intelligenz und Funktionalität.

Pygmalion liebte seine Schöpfung, was auf die emotionale Bindung hinweist, die Menschen zu ihren Kreationen entwickeln können. Ähnlich können Entwickler eine starke Bindung zu ihren robotischen und AI-Kreationen entwickeln, besonders wenn diese auf komplexe, scheinbar lebendige Weise interagieren. Diese Beziehung wirft ethische Fragen auf, die noch längst nicht beantwortet sind.

Wie Galatea durch die Liebe und das Eingreifen einer Gottheit zum Leben erweckt wurde, so könnten moderne künstliche Wesen durch fortgeschrittene Technologie und menschliche Interaktion eine Art „Bewusstsein“ oder fortgeschrittene Autonomie erreichen. Dies könnte als metaphorische "Transformation" gesehen werden, die die Grenzen zwischen dem, was natürlich und künstlich ist, verwischt.

Die Geschichte von Pygmalion thematisiert den großen Komplex des Schöpfungsaktes. In der modernen Technik stellen sich ähnliche ethische Fragen: Sollten wir künstliche Wesen schaffen? Wenn ja, welche Rechte und Lebensbedingungen sollten sie haben? Der Umgang mit diesen Fragen spiegelt die tiefgreifenden ethischen Überlegungen wider, die auch im antiken Mythos angedeutet werden.

Der Pygmalion-Mythos dient somit als eine reiche metaphorische Grundlage für das Verständnis und die Reflexion über die tiefgreifenden Veränderungen, die die Entwicklung künstlicher Intelligenz und Robotik für unser Verständnis von Leben, Bewusstsein und menschlicher Identität mit sich bringt.