Heribert Heere heereart

Teufel

Diese Collagen entfalten einen vielschichtigen Bildraum, in dem sich religiöse Ikonografie, kunsthistorische Zitate und visuelle Fragmente der Gegenwart überlagern. Ausgangspunkt ist die biblische Erzählung von der Versuchung Christi in der Wüste – ein Moment existenzieller Prüfung, in dem sich das Verhältnis von Geist, Macht und Verführung verdichtet. Doch die Arbeiten belassen es nicht bei dieser theologischen Urszene. Sie öffnen das Motiv hin zu einer kulturellen Langzeitfigur: dem Teufel als Gegenüber, Spiegel und Mitspieler des Menschen.

Im christlichen Denken ist diese Versuchung untrennbar mit dem Problem von Gut und Böse verbunden. Der Teufel erscheint hier nicht als gleichwertige Gegenmacht zu Gott, sondern als gefallener Engel – ein Wesen, das ursprünglich dem göttlichen Licht entstammt und erst durch seinen Abfall zur Figur des Bösen wird. Gerade darin liegt die eigentliche theologische Spannung: Das Böse ist kein eigenständiges Prinzip, sondern eine Verkehrung des Guten, ein Mangel, eine Verzerrung. In der Versuchung Christi wird dieses Paradox sichtbar. Der Teufel tritt nicht mit offenem Schrecken auf, sondern mit scheinbar plausiblen Angeboten – Macht, Sicherheit, Wunder.

These collages unfold a multi-layered visual space in which religious iconography, art-historical references, and visual fragments of the present overlap. The starting point is the biblical narrative of the Temptation of Christ in the Desert—a moment of existential trial in which the relationship between spirit, power, and temptation is intensified. Yet the works do not stop at this theological primal scene. They expand the motif into a long-standing cultural figure: the devil as the counterpart, mirror, and co-player of humanity.

In Christian thought, this temptation is inextricably linked to the problem of good and evil. Here, the devil does not appear as an equal counterforce to God, but as a fallen angel—a being that originally stemmed from the divine light and only became a figure of evil through his fall. It is precisely here that the true theological tension lies: evil is not an independent principle, but a reversal of the good, a deficiency, a distortion. This paradox becomes visible in the temptation of Christ. The devil does not appear with overt terror, but with seemingly plausible offers—power, security, miracles.

Hölle, 2021, Acryl/Collage

Diese Ambivalenz verbindet die Arbeiten mit der Hochkultur. In Faust von Johann Wolfgang von Goethe erscheint Mephisto nicht als bloßer Zerstörer, sondern als Teil eines größeren, fast notwendigen Zusammenhangs: „ein Teil von jener Kraft, die stets das Böse will und stets das Gute schafft“. Auch in Thomas Manns "Dr. Faustus" wird das Dämonische zur Bedingung von Erkenntnis und künstlerischer Produktion. Der Teufel ist hier nicht nur Verneinung, sondern ein Grenzgänger, der das Ordnungsgefüge herausfordert.

Zugleich durchdringen Elemente der Massenkultur die Bildoberflächen: comicartige Überzeichnungen, grelle Farbflächen, hybride Figuren zwischen Groteske und Popästhetik. Der Teufel tritt hier nicht mehr nur als metaphysische Instanz auf, sondern auch als kulturelles Klischee, als Figur der Unterhaltung, als wandelbares Symbol in Film, Musik und Alltagsbildern. Gerade um diese Gleichzeitigkeit von Pathos und Ironie, von sakraler Ernsthaftigkeit und visueller Überreizung geht es mir in meinen Arbeiten.

This ambivalence links the works to high culture. In Johann Wolfgang von Goethe’s Faust, Mephisto appears not merely as a destroyer, but as part of a larger, almost inevitable context: “a part of that power which always wills evil and always creates good.” In Thomas Mann’s Dr. Faustus, too, the demonic becomes a prerequisite for knowledge and artistic production. Here, the devil is not merely negation, but a border-crosser who challenges the established order.

At the same time, elements of mass culture permeate the pictorial surfaces: comic-like exaggerations, garish swaths of color, hybrid figures straddling the grotesque and pop aesthetics. Here, the devil no longer appears merely as a metaphysical entity, but also as a cultural cliché, a figure of entertainment, a mutable symbol in film, music, and everyday imagery. It is precisely this simultaneity of pathos and irony, of sacred solemnity and visual overstimulation, that is the focus of my work.